关于“救赎”

个人感觉,《肖申克的救赎》(The Shawshank
Redemption)中的Redemption的意思是“赎回;偿还;补救”,因此“救赎”非常完美地解释了这部电影的主题,围绕“救赎”主题的是:

威尼斯澳门在线,被救赎与自我救赎
浅析《肖申克的救赎》中的人物“雷德”与作者斯蒂芬金的关系

       

许久未写日志了。。。。多熟悉的开头,是啊,好久好久了,所以今天写个不是影评的影评吧

老布死了,一个在监狱呆久了而不能适应外面的生活,一个被制度化的人,一个没有存在感的人。其实活在这个花花世界,我们要找到自己的存在感,我们需求别人,都是可渴望被别人需求,这人的世界里面,需求和被需求是双向的,也是存在的意义。

1,安迪对自己的救赎:从一开始不让自己沦陷于监狱生活(对比于和他同时入狱的胖子第一晚就受不了),到对“姐妹花”的不懈奋力抗争,到为自己的信念而坚持写信,挖洞等,到最后在挖好隧道后一开始并不急于越狱,因为他对自己的救赎并非“越狱”而是一份对自己信念的坚持,坚持自己的清白——“越狱代表了罪恶的一方,便永远没有人相信自己的清白”,所以最后的决然越狱其实是对自己的最终救赎——“我本无罪,我需要自由”。

《肖申克的救赎》是一篇很有趣的小说。为什么说它有趣呢,是因为它的作者斯蒂芬金作为一个已经被定型为专写恐怖小说或者说是惊悚小说的类型作家,在这篇小说中完全没有提到任何跟惊悚恐怖搭边的东西,甚至连惊悚一点的气氛的刻画都没有。与之相比,同样收录在这本《Different
Seasons》中的其他三篇至少还都包含了吸血虫啊,梦魇啊,身首分离的孕妇啊这些恐怖因素。然而在我看来,《肖申克的救赎》虽然不具有斯蒂芬金一贯的写作风格,却是一篇相当形象的自传。

威尼斯澳门在线 1

   总觉得一部电影之所以好,是要聚集很多要素的。就如饭店吃饭点菜,用料讲究,技艺精湛,卖相甚佳,但上菜的服务员极丑,又或者坐你对面的那位让你味如嚼蜡,一样会胃口全无,感觉米其林2星,还不如那街边豆腐西施的豆腐。

在那个黑暗的监狱里面,你可以选择放弃自己,可以选择和命运抗争,可以选择顺从。在不自由的世界里面寻找那短暂的自由。
通过自己的努力,把监狱的图书馆打造的如此完美,也是我所赞佩的。一个努力和有思想的人一个有毅力的人,无论在什么地方都会把自己打造成一个有用的人。

2,安迪对狱友的救赎:给予狱友在监狱里前所未有的啤酒,音乐,舒适的图书馆;给予年轻的狱友汤米·威廉斯教育;给予他的好朋友瑞德心灵慰籍的口琴,对于人生的深深的思考——“
get busy living or get busy dying.
(要么忙于生存,要么赶着去死)”(影片中特意对比瑞德在获释审批中的改变)。这些给予实际上是对他们的一种精神上的救赎,点燃一个人对生活的希望无疑是对他的救赎。

        大多数人都认为作者是以安迪自比,认为他是通过自己的类似于典型美式英雄式的好运加上坚韧的毅力、坚守内心的信念最后才获得了自由与美好的未来。但我却认为,安迪这个近乎完美的英雄形象是作者特地为自己设立的,他事实上是以雷德自比,作为一个已经被所谓的“体制化”的人,说不清到底是失去了希望还是一直将希望这只小鸟关在内心最深处的笼子里,有一天安迪突然降临了,化身为光照亮了他的世界,带着他逃离。
        
如果联系作者自身的背景与雷德的处境就会发现他们之间有很多的相似点。雷德身处地狱一般的肖申克监狱,夹缝中求生存,是监狱里的万事通,也是囚犯中唯一一个承认自己有罪的人。在安迪到来之前,他认命地过着生活,认命地明知道会发生又不能阻止体制化的在自己身上发生。这与斯蒂芬金的处境何其相似。没错,他确实是“现代惊悚小说大师”,确实凭借着笔下的虚拟世界跻身亿万富豪榜,他承认自己的“被定型”甚至引以为豪,然而他摆脱不了某个声音。这个声音来源于他的老校长,老校长痛心疾首“你为什么白白糟蹋天分呢”;这个声音来源于元老小说家雪莉•赫札德,她对斯蒂芬金嗤之以鼻“就算给我们一份当前最畅销的书目,我也不认为我们会从中得到更多的满足”;这个声音也来自所谓的严肃文学,“较好的小说”不包括罗曼史或恐怖小说或推理小说。他向着自以为正确的道路努力,却总也得不到他想要得到的认同。老校长与严肃文学作家元老的身影渐渐融合,幻化出诺顿典狱长和善又狰狞的脸。他们仿佛一只巨大的牢笼,禁锢着斯蒂芬金,让他沉浸在焦虑与自我质疑中不能自拔。

        既然有人把我从深渊中拉出,我为何还要跌进去。

   比喻可能有些极端,但从我以往的观影经验来说,一部电影,你认为它好或者不好,关键在于与心情的契合度。用90分钟,或者更长的时间,给你讲了一个故事,不管这个故事讲的天花乱坠,亦或者平淡无奇,从中多少东西是你所想感悟到的,是你对这部电影评价好坏的关键。凑巧,铁甲钢拳正是与我心情契合度较高的。

安迪几十年磨一剑,最后实在忍受不了监狱的各种黑暗生活,选择越狱,渴求自由,在500米的臭水道里面爬行,但是他出去以后他成功了,自我救赎,自我超脱。同时自己出去的同时打击了监狱的黑暗实力。

3,安迪对肖申克监狱的救赎:因为有了安迪,“姐妹花”被以恶制恶了;监狱里出现了音乐、舒适的图书馆;典狱长等人的丑恶脸面被揭下,监狱变得干净了一些。

在一次跟雷德的谈话中,安迪说:“你难道不觉得,这儿就是地狱吗?肖申克就是地狱。”尽管在文中雷德坚持称肖申克为快乐的小家庭,但这在我看来是一种讽刺的说法。的确,肖申克里什么都有,斗殴、洗钱、强奸、拉帮结派、曲意奉承、官官相护……一切外面社会中有的这里都有,不论好的坏的,可以说肖申克就是大社会的一个缩影,一个已然独立存在的小社会。“快乐的小家庭”,雷德真的这么认为吗。他清楚地知道体制化的存在,他甚至是将这个概念灌输给狱友的那个人,可是从这个称呼中我能看到的是他在自欺欺人,他告诉自己肖申克是圆满的是幸福的,是一个快乐的小家庭,因为对他来说希望不是什么好东西。他在内心里抗拒体制化,又依赖体制化而活,他不敢打破规矩。所以当安迪被狱警推到屋顶边缘时他没有阻止只是漠然旁观,姊妹们欺负强奸安迪时他也没有试图做什么来保护这个他颇为看好的新人。从某种程度来说,雷德其实是冷漠无情的,他的冷漠无情来源于长期艰难的监狱生活。就好像斯蒂芬金有时已经可以无视那些质疑他的声音,因为他在一路走来时已经听得太多太多。他其实在某种程度上来说也是像雷德一样“神通广大”的人物,据统计十年里美国大大小小最畅销的二十五本书里听他就占了七本,简直就是奇迹。为之付出的代价就是他已经被整个世界认同为“写恐怖小说的”,一个通俗作家,写不出经典的值得认同的作品。他自己事实上也在被这个观念同化,与雷德的不同之处在于他是自愿的,但他也为此饱受煎熬,从担心“恐怖”到担心“不恐怖”,他就像雷德,有的时候更像老布,离开了恐怖小说的圈子就只有死路一条,离开了体制化的肖申克监狱就失去了活下去的机会。

       
夏姆斯是一个默默无名的苦行僧,一生都在追求着生命的燃烧,渴望着爱人与神性的拥抱。

    首先说说它那些显而易见的缺点,或者是不足。做为又一部好莱坞流水线上生产出的产品,故事情节一如既往的薄弱,基本是猜的清开头,猜的明结尾,叙事节奏的起承转合很明确,也很简单。一位落魄的拳击手,失败的机器人经纪,穷困潦倒,一屁股烂帐,婚姻失败,连那唯一的红颜知己都要离他而去的时候,那个注定要救赎他的人出现了。一个不知如何养成如此成熟性格的11岁正太兼儿子,他理性、成熟、百折不挠,抓的住重点,总而言之,比他老子还像他老子。

(其中对于“救赎”,并非从监狱出来重获自由。从老布克50年里呆在监狱到出狱,那只从小哺育长大的鸟儿是他在狱中的救赎,出狱后反而没有了那只可以心灵寄托的鸟儿,他的自杀和瑞德出狱后的新生活形成对比,暗示了安迪对于瑞德的救赎)

斯蒂芬金与雷德都饱受煎熬,他是“神通广大”什么都能搞到,但他得不到自由,甚至心无希望,至少在安迪到来之前是这样。同样的,就算八年写了十本小说本本畅销,斯蒂芬金仍然觉得自己被关在一个名为“不被认同”的笼子里,疑惑焦虑忿忿不平。一个作家最重要的事情是做到忠于自己,他确实做到了所以他不介意被定型为恐怖小说家,然而他的忠于自己却始终无法得到主流文学的认同。没错,他是受欢迎的,使读者所认可的,但这远远不够。老校长的认同,上层文学家的认同,主流文学的认同才是他想要的,然而这些他想要得到的认同宛如天边的浮云水波中的明月,宛如雷德眼中的自由,求之而不得。这让他陷入了跟雷德一样的境地。在这样一种绝望焦虑不能自拔的境地中,斯蒂芬金想到了救赎,他要给自己一个救赎,于是有了安迪。
不仅仅对于广大狱友,安迪对于雷德来说无疑也是从天而降的天使,神化身的光。修屋顶时安迪为他们争取到了狱警买单的啤酒让他们好像感觉在修自家的屋顶似的;冒着被关禁闭的危险安迪用广播播放《费加罗的婚礼》,尽管谁也不知道那两个意大利女人到底在唱什么,但莫扎特的音乐,来自外界的这些音符,就像是春日里最明媚的阳光给予每一个囚犯心灵上的抚慰;生日时安迪送给雷德一把口琴让他恍如回到从前那些自由的时光;他们一起用安迪亲手雕刻出来的棋子下象棋,享受监狱生活中一点小小的乐趣;安迪告诉他“齐华坦尼荷”这个美丽的名字,给了他脱离体制化的希望。没错,希望。安迪为了赎清自己身上莫须有的“罪”犯下另外的罪行,然而他所做的又不仅仅只是这样。他让雷德这个原本坚信“希望是危险的”的人重拾希望,他唤醒沉睡在氧气即将耗尽的房间里的人们给他们信念给他们奋斗的力量。他将自己从肖申克中拯救出来,同时也救赎了雷德。安迪是一个典型的美式英雄的形象,他聪明冷静而且内心强大,所做的一切在雷德眼里都是为了拯救他自己与狱友们——这些被刻画为弱势群体的形象,因此可以被称作是正义的,完美得近乎不真实。安迪是完美的,他为雷德灰暗的生命重新带来光明,用一条挖了数十年的暗道与一张来自美墨边境的空白明信片向雷德重新阐述的自由的奥义。雷德渴望得到这样的自由,齐华坦尼荷在他心中自从出现就再也不能抹杀,那只名为希望的小鸟其实从未真正离开,只是被锁在了雷德内心最深处的笼子里,如今他自由了,希望破空而出。雷德渴望太平洋岸边宁静愉快的生活,他渴望自由,而安迪指给了他一条路,牵着他的手往前走。雷德走在被救赎的路上。

       
一次走在荒漠中,突然有个声音问他:“如果我可以帮你找到你的爱人,你愿付出什么代价?”

   他的出现,从各个方面拯救了金刚狼,经济上、感情上,甚至于职业诉求上,当然,最重要的,是对金刚狼人格上的拯救,让其明白父亲的责任,情人的意义,生命的价值。但是,难道不觉得这个正太的出现,已经是本片情节上最大的漏洞了吗?而且还样样精通,发现了那个可以改变世界的机器人,发明了那个日本世外高人苦心经营未能如愿的技术。本片这样的漏洞,不胜枚举。那个脸谱化的坏牛仔,那个似有若无的红颜知己,等等等等。

最后,我很喜欢这部影片

而这也正是斯蒂芬金所渴求的。通俗文学与严肃文学之间的界限就像体制化与非体制化的界限一样,想要打破难上加难。他渴望有人能够与他并肩作战,他渴望有从天而降的英雄身负异能所向披靡,威风凛凛地一挥手说“金先生,现在整个世界都是你的。”当然他要的不是整个世界,他要的只是在严肃文学与通俗文学间架起沟通的桥梁,甚至没有什么严肃、通俗之分,他要的是狱卒与囚犯们平等存在,典狱长也只是普通人,所以有了安迪。安迪没有将囚犯们都带出肖申克,但他教他们念书考试,一步步将他们带离体制化。人人平等,为什么囚犯们只能无偿提供劳动力而狱卒们和典狱长就能拿着不属于他们的钱而高枕无忧。小说与小说也是平等的,从来只有好坏之分,为什么还要分成严肃与通俗?为什么受欢迎的小说就不能是好小说?斯蒂芬金在这本书中借雷德之口一吐为快,当然不是这样直白的。他用在我看来不是那么严肃的语言,夹杂着黑色幽默,展现了叙述者雷德从不抱希望到为了自由而奋斗的心理变化的历程,虽然主要是在讲“超级英雄”安迪的故事,但雷德一样是这篇小说里的亮点。小说中,雷德说他不知道什么叫改过自新,说希望是危险的,说起初他厌恶监狱,然后逐渐习惯,然后开始依赖监狱。他用一种老囚犯独有的漠然的语气,不是绝望,因为已经过了绝望的那段时间,剩下的只有漠然与忍耐。这种情况其实跟《活着》里的福贵最后所处的状况相类似。但两篇小说的不同之处就在于《活着》讲述的是福贵如何从一个纨绔子弟变成一个漠然少语的种田老人,而《肖申克的救赎》讲述的却是一个人从漠然到满怀希望的蜕变。是雷德的蜕变。我们很开心最终雷德有了逃离肖申克、逃离体制化的勇气,最终抵达太平洋畔美丽的小镇齐华坦尼荷,与安迪重新相见,这种开心源于对于囚犯这一弱势群体的同情,也来源于对于这样一种救赎的崇敬与向往。

      “我的头颅!”夏姆斯毫不犹豫道。

   而且,看这个电影的时候,充满了熟悉感,带头套跑步的时候像极了《洛奇》,最后决战又类似于《叶问》,小孩子与机器人的感情交流又有些类似《ET》,机器人一步一步战胜对手又让人想起《百万宝贝》,体育励志、父子情深、公路冒险、西部牛仔,种种类型都可以找到些许影子,难怪有些观影评论说它是俗套大集合。

© 本文版权归作者  豆瓣的宇宙
 所有,任何形式转载请联系作者。

每个人心中都有一个笼子把自己关在里面,这个笼子可能是叫SAT2400,可能叫300万的房子,可能叫一辈子都做不到的集团董事长。这个笼子有很多很多名字,但归根结底他们都可以被称作体制化,人们被整个社会体制化,追求一些自己有可能并不是真的需要却被迫需要的东西。为什么一定要考到2400分呢?为什么一定要买那么贵的房子呢?为什么一定要成为董事长呢?难道现在的生活不好吗?其实大家心里都清楚,只是对这个关住自己的笼子有了一种依赖心理,好像没有它就活不下去。但不是这样的,我们会为雷德的逃离感到由衷的高兴也正是因为如此。我们同斯蒂芬金一样,渴望救赎,渴望精神上的救赎。但这种救赎在我看来,大概只会出现在小说里了。
斯蒂芬金写下这篇小说的本意除了嘲讽社会对他的不公,表达内心的那种忿忿之情,其实也是渴望从中的到救赎,渴望安迪也能拉他一把。确实,后来他得到了2003年美国全国图书奖的“终生成就奖”,说他具有极高的文学价值、美学成就,启迪了心智的思想,上流文学评审会给予了他极高的评价与高度的认可,斯蒂芬金终于能跟自己、能跟老校长交代了。然而这就是他的救赎吗?他真的从中解脱了吗?他真的从那个名为通俗文学的笼子里出来了吗?不,严肃文学与通俗文学之间的战争不会结束,斯蒂芬金所得到的内心的宁静只有片刻,终生成就奖带给他的只会使更多的心理压力而不是救赎。

        后来,夏姆斯找到了他的爱人——鲁米,他也为此付出了他许诺的代价。

   

救赎,雷德最终得到了救赎。他来到了梦想中的齐华坦尼荷,与好友一同生活,重得自由,彻底摆脱体制化。而斯蒂芬金仍然摆脱不了通俗文学与严肃文学之间的战争与纠葛,只要他一天想不开,就一天不能从笼子里走出来。救赎,还是只能靠自己。其实斯蒂芬金已经是一位很优秀的小说家了,他唯一的遗憾是太过注重他人对于他的看法。我希望在不远的将来,他能够抓住光的尾巴,从笼子里走出来,最终达成自我的救赎。

       
夏姆斯死后,鲁米悲痛欲绝,到处寻找夏姆斯的身影。但终有一天,他悟到:

   但,以上这些,都不影响在我心中它可以获得四星的评价,还是那句话,与心情的契合度。走进电影院前,已经知道这是部什么类型的片子,所以有些搞不太懂那些坐了两个小时,评价又极差的人,难道看之前你不知道它是什么样子。如果非你喜欢,干嘛浪费你的时间和金钱?

      我为什么要寻找他呢?我不就是他吗?

   首先,音乐不错,和情节走向搭配的比较默契,片头的乡村风格,几场机器人打斗时的RAP风格,再加上阿姆的才华,相比林肯公园之于《变形金刚》要好。配乐也不错,机器人的打斗声音比较细腻,音效在及格线以上。

      他的本质透过我而显现。

   其次,讲故事的能力不错。类似和抄袭是两个概念,虽然聚集了很多要素,但导演把这些都融进了自己的故事之中,整部电影比较平滑,峰谷交错,虽最后的结尾有些草率,但125分钟的时间里,让人感觉乏味的时间并不多。简单有时并不是坏事,因为情节和人物简单,所以更容易让观众融入其中,把注意力放在导演想表达的东西上去,跟随着两父子及亚当共同悲欢喜乐,及至最后的决战,让情感得到一个总的宣泄,痛快。

      我寻找的只是我自己!

        有了这样的领悟后,鲁米逐渐开悟,不再沉浸于悲痛。

       
夏姆斯找到了灵魂伴侣,于他而言,鲁米是他的救赎,即使最后的结果不完美。

       
同样,鲁米也是自己的救赎,正因为最后的那番感悟,鲁米才渐渐走出悲痛。

  第三、特效不错。都是机器人的故事,但相较《变形金刚》的大场面,大特效,本片的特效更容易让人接受,观影感觉也更好。CG捕捉的更加真实,让机器人跳机器舞是个不错的创意,也更考验特效的细节掌控。在最关键的几场机器人打斗戏中,拟人效果逼真,又不缺失机器人的机械感,而且机器人与主角的同步感较好,在最后一战中金刚狼的回身直拳才更加畅快淋漓。

        没有谁是一座孤岛,每本书都是一个世界。

       
A.J.费克里在与世隔绝的艾丽丝岛上经营着唯一一家书店。但命运似乎从未眷顾他,爱妻去世,唯一值钱的《帖木尔》遭窃,一切的一切似乎都把他推向毁灭的边缘……

       
他的内心逐渐沦为一座孤岛,他对生活没有了信心,经常用酒来麻痹自己,醉生梦死。

        未曾料到,一件神秘包裹的出现改变了他整个人生轨迹。

       
在跟玛雅——一个两岁大的婴儿朝夕相处的过程中,A.J.逐渐找回了对生活的信心,感受到了生命的美好。

       
后来,因为《迟暮花开》这本书,找到了自己相伴一生的爱人——阿米莉娅。

        即使最后他因绝症而逝世,但最后的那段时光他是幸福的。

       
玛雅是A.J.费克里的救赎,A.J.费克里是阿米莉娅的救赎,警官兰比亚斯是伊斯梅的救赎……

        在艾丽丝岛上,一切的救赎与被救赎皆是因书而起。

       
情感博主邻城酒肆的《如果可以回到从前》中,其中一则小故事印象深刻。

        阿占是个富二代,却不愿伸手问家里人要钱,于是用自己的双手赚钱。

       
珊珊是阿占的女友,两人很相爱。但因为想法不同,阿占留在了常州发展,而珊珊却选择了去北京发展。

       
两人的异地恋刚开始并没有被时间和地点所击垮。但随着珊珊在事业上的蒸蒸日上,而阿占的事业依旧平平之时,珊珊最终抛弃了阿占。

        阿占终日为情所伤,深陷痛苦不能自拔。

       
后来,一个叫青青的女孩逐渐走入了阿占的生活,在青青的鼓励与安慰下,阿占重拾信心,逐渐走出了那段情伤。

  第四、细节处理不错。回想本片,总是有些细节场景浮于眼前。夜幕下孤独行驶的卡车,晨曦中的人机对练,正太帮亚当洗澡等等,导演在一些细节上的掌控,让本片更加丰满。

        古语有云:医者不自医,渡人不渡己。

        这句话用到青青和阿占的身上正好合适。

       
聪明的人应该都能猜到结局了,后来,青青爱上了阿占,但阿占抛弃了青青。

       
故事的最后,青青说,她有看过张嘉佳的《摆渡人》,虽然她觉得自己不算是摆渡人,但却算是主治医生。

        的确,青青治好了阿占的“病”。

       
冥冥中自有定数,一个人留给你怎样的伤,必定会出现另一个人替你疗伤。

        这则故事里,青青是阿占的救赎,可惜的是,青青不能自我救赎。

       
救赎与被救赎是相对而言的,如果你相信救赎中是存在能量的,那么请相信能量必定是守恒的。

       

       

         

  第五、演员不错。休杰克曼,那曾经的金刚狼,在本片中又数次展示了自己傲人的肌肉和冷峻的面孔,在角色设定如此简单的前提下,还是将他深深打上了自己的烙印,使角色更加深刻。当然,还有那个正太,依然由于角色设定的原因,过于成熟、理性,但通过自己的表演,依然将那个11岁单亲男孩,对父亲的爱表现的淋漓尽致,本片中仅有的两次“father”的台词,也让人看到他对父爱的依恋,不错。

   

   洋洋洒洒写了许多,总而言之,对这部片子,我的评价是4星半,4星是电影,半颗星是那个一起看电影的人,原因就不在赘述了。

   最后做个简单猜测,本片出续集概率70%。

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注